En tienda. Marcs Jovian

Otra colaboración más. Con mi tienda de enmarcación. Durante los meses de diciembre y enero estará expuesto en tienda una pequeña selección de mis obras. Primero en la tienda de Sueca para pasar luego a la tienda de Alzira. Un placer.

De promoción.

Promocionar, promocionar,...promocionarme como si se fuese a acabar el mundo. jejejje

Abro dos direcciones para mi obra: una para el plein air y otra para la pintura del alma, la personal...muy personal. Pero manteniendo el pseudónimo en ámbas: Sémele. 

Esto del pseudónimo me gusta, como todos los pseudónimos al principio lo creé para esconder, pero ahora ya cumple una función diferente. Sémele tiene voz propia y me gusta.

“Amb els ulls d’Artemísia”: artista, feminista i lliure"

Leo en un artículo de prensa de la edición de hoy del periódico Levante:

Comenta Bernal-Triviño que “ A menudo, cuando hay un asesinato machista, muchos compañeros se quedan con la boca pequeña, pero cuando hablas de machismo estructural responden de forma inmediata con ese ’no todos los hombres…’”. ¿Por qué se sienten interpelados? ¿Por qué se ofenden?, se pregunta. “Por supuesto –añade- que no todos los hombres son violentos ni maltratadores, pero sí es cierto que los agresores son varones, lo que denota que existe un problema con la deshumanización de las mujeres y la normalización de la violencia”. Así, asegura Bernal-Triviño, mientras muchos persistan en presentarse “como meros espectadores del drama, seguirán siendo parte del problema”.

Las 10 mentiras del rodillo machista. Levante, domingo 20 de octubre de 2019.

Y aprovecho estas palabras para presentar una exposición colectiva donde participo con un cuadro.

“Amb els ulls d’Artemísia”: artista, feminista i lliure. Exposició col·lectiva. Casa Alós. Alzira. Del 16 al 24 de noviembre.

El texto me viene muy bien para presentar mi cuadro: Maldito acoso, maldita complicidad.

Soy el único hombre que participa en la exposición, el resto de compañeras de caballete son mujeres. Cuando se me presentó la oportunidad de participar acepté sin saber muy bien cómo mostraría a la sociedad mi visión de Artemisia. El trabajo aparentemente no era complejo, simplemente con una interpretación de un cuadro de Artemisia sería suficiente. Pero, como siempre, investigué sobre la obra de Artemisia, sobre su vida y sobre la violencia de género, pues el cuadro que escogí fue “Susana y los ancianos”. Me pareció la mejor manera de echar un cable a las mujeres. Hablar…  pero no a ellas sino a mis compañeros los hombres, hablar y situarme del lado de las mujeres y decir a mis compañeros que hagan lo mismo, que no callen, que no rían chistes machistas, que no toquen sin consentimiento. No estoy hablándoles de violencia, no quiero llamarles violentos, pero muchas veces somos callados espectadores cuando no lo debemos ser, somos cómplices de lo que les está ocurriendo.

La complicidad ante las actitudes machistas pero también homófobas, xenófobas,… creo en el arte que invade la conciencia, nos sacude, nos abre los ojos, nos muestra la realidad y  rompe normas y reglas.

Maldito acoso, maldita complicidad. Oleo sobre contraxapado montado en bastidor. 130x 100cm.

100% Sémele.

Ya está ahí...mañana destino Málaga para participar en la feria de arte Keyhole. Una experiencia nueva, mostrar la obra en una habitación de hotel. Un reto importante, dar a conocer lo que soy porque está en mi obra. Mis deseos, mis inquietudes,...Mañana durante tres dias seré 100% sémele y no es que vaya a transformar mi aspecto, mi pensamiento o mi actitud, pero siento que estos tres dias tendré el alma de puertas abiertas. No solo será depositar y ordenar mis obras como en un stand por la habitación. Hay algo más, los detalles con los que he intentado rodear cada obra, el cariño con el que la he preparado,...

Texto:Luís Cernuda

Homenaje a Federico García Lorca.

Galeria de fotos The Stonewall Inn

The Stonewall Inn

Participe en l'exposició The StoneWall Inn que la Galeria Léucade ha organitzat per a celebrar el 50 aniversari de la revolta.

Amb aquesta obra:

Abajo pues la virtud, el orden, la miseria;

Abajo todo, todo, excepto la derrota,

Derrota hasta los dientes, hasta ese espacio helado

De una cabeza abierta en dos a través de soledades,

Sabiendo nada más que vivir es estar a solas con la muerte.

Fragmento extraido del poema “¿Son todos felices?” de Luis Cernuda. Poemario La realidad y el deseo.

Título: ruptura.
Técnica: Oleo sobre contrachapado de madera de 5mm.
Medidas: 30x 30cm. Con marco (necesario) 45x 45cm.

Himno

Aprendiz arriesgado del amor

animal al alcance de la mano

tú, portador de la mejor barbarie.

Juan Antonio González Iglesias

Ruptura

El honor de vivir con honor gloriosamente,

el patriotismo hacia la patria sin nombre,

el sacrificio, el deber de labios amarillos,

no valen un hierro devorando

poco a poco algún cuerpo triste a causa de ellos mismos.

Abajo pues la virtud, el orden, la miseria;

abajo todo, todo, excepto la derrota,

derrota hasta los dientes, hasta ese espacio helado

de una cabeza abierta en dos a través de soledades,

sabiendo nada más que vivir es estar a solas con la muerte.

¿Son todos felices? Luís Cernuda.

hablar de tus cabellos, de tus labios, de tus ojos

III Aniversari ACAPIVAIC

Nunca sabrás el loco deseo que me tortura...

Nunca sabrás el loco deseo que me tortura

de cautivar tus labios bajo mi boca ávida,

y sentir el latido de tu sien en mi mano

aprisionada como un pájaro aterido.

Pero no sabrás nunca nada de mi deseo.

Nada de cuando pienso desgarrar con mis dientes

los azules canales de tus venas

y juntos morirnos desangrados,

confundidas las sangres.

Elegía. Pablo García Baena

Participe en l’exposició que l’Associació cultural d’artistes plàstics i visuals d’Alzira i comarca ACAPIVAIC ha organitzat per a celebrar el seu tercer aniversari.

L’obra que presente és aquesta:

Título: Ni te hice mío, ni te haré , creo. 

Dimensiones: 107x 80 cm 

Técnica: Óleo sobre contrachapado.

      “La idea d’oferir a la vista pública el cos va ser grega. Els grecs donaren al cos masculí el lloc de la bellesa. Una bellesa encarnada en els cossos dels atletes joves, el substrat bàsic de la bellesa primigènia. Així apareixen les primeres escultures: els kouroi magnifiques escultures realitzades per a honrar al joves guanyadors de les competicions esportives, dels Jocs. En deu segles el Mediterrani s’omplí de belles i plurals estàtues de nus masculins, d’atletes, herois i Déus olímpics. El Mediterrani fou un mar de déus plurals, de morals obertes, d’ànsia d’hedonisme i de sana i ritual luxúria. Fins que al cristianisme començaren a molestar-li. La història del nu masculí sofriria una època d’ocultisme.”

Los placeres de la pintura. Luis Antonio de Villena.

      Pinte per l’eroticitat que representa el cos nu masculí, per la seducció de la imatge, per la cosificació o materialització que provoca la pintura, per la meua llibertat. Pinte per oferir a la nostra mirada, públicament sense ocultació, sense prejudici, pintura convertida en carn. Però continuem amb la història.

     “Donatello amb el seu David torna a cridar l’atenció sobre el nu masculí i el renaixement s’encarregarà de recuperar l’atenció gratuïta i pública sobre el cos nu amb la circulació de les imatges mitològiques en un procés descrit per Erwin Panofsky com la síntesi retrobada. Apareix l’erotització de la mirada. I esta erotització afecta també a les imatges religioses. L’església condena la nuesa del cos i el caràcter lasciu dels pensaments que puga suscitar. Però la sensualitat de les imatges religioses serà un fet, arribant a un paroxisme en les pintures i les escultures d’èxtasi i com a exemple l’escultor Bernini.

La representació del cos es converteix en una autèntica i conflictiva celebració de les carns.

Més enllà de les estratègies de seducció pròpies de la pintura eròtica, l’exaltació pictòrica del cos funda una eròtica de la pintura.”

Historia del Cuerpo (I) del Renacimiento a la Ilustración. Cap. 10 La carne, la gracia, lo sublime. Daniel Arasse.

 Al pintar la sensació d’una vida palpitant baix la pell, el calor de la sang, la pintura parla del plaer del color, de la plaent temperatura cromàtica, de l'exquisit volum tridimensional parla amb exactitud d’un desig de tocar, és el que entenc per "eròtica de la pintura".

     

Pintura realista.

El ojo te mostrará la realidad, el cerebro la estructura, el corazón digiere y la mano...intentará expresarla.

Tropecé y caí...